怎么形容折纸，皮影，雕刻，花灯。
形容年画：吉祥喜庆 色彩鲜明 丰富多彩 驱邪纳祥
形容皮影： 栩栩如生 真切动人 人巧工精
形容雕刻：巧夺天工 鬼斧神工 独具风格 别具一格 精湛圆熟
形容花灯：流光溢彩 技术精湛 眼花缭乱 璀璨夺目 玲珑剔透 溢彩纷呈
他心灵手巧，勤学苦练，又虚心向老前辈讨教，雕刻技艺日趋圆熟。
那些在桥上和圆柱上, 门口以及窗棂上的精致雕刻。
黄杨木体积较小, 适宜雕刻人物和动物等小件案头陈设品。
回廊两壁有佛龛及历代名人题咏碑刻30多方，各层门窗雕刻的五彩祥云，象征着佛光普照。
瘿木因其形态特殊，纹理美观，在工艺品雕刻及家具贴面装饰中占有越来越重要的地位。
传统上都会用花叶形状、几何图案、螺线纹的雕刻来美化线脚的基本轮廓。
吧台的设计也可以独具匠心，比如在竹筒或木板上进行激光雕刻，大胆地运用背光效果，创作出奇幻、大胆的视觉效果。
你们从列国逃脱的人，要一同聚集前来。那些抬着雕刻木偶，祷告不能救人之神的，毫无知识。
一条龙造型最具威严，昂首向前，目光炯炯，气宇轩昂，体现出了我国古代高超的雕刻技艺，颇值得一观，是我国四大龙壁之一。
青花釉色的杯壁薄得透亮，杯身雕刻着一条站立的龙，显得娇贵又美丽，令人称奇。
而劣质红木家具是采用机器雕刻的局部牙板、花边采用小碎料雕好后用胶水和钉子装上。
御座还有雕刻的镶板、弯曲的椅腿，正面背面都雕有“五龙”。
他解释如何从一个对象面部、身体的模具开始，再通过精致的雕刻，栩栩如生的细节来创造成品的巧克力肖像。
在手工雕刻方面，引进了专业性强，工艺精湛，刀工娴熟，雕画、写一体的高级人才。
从冰川包覆的山巅冲击而下的湍流携下一种具有很高价值的玉石，毛利人将这种硬质半透明的石头雕刻成为珠宝和刀刃，既是工具也可以作为武器。
块木头在尚未切割雕刻之前是存有着无限可能的，它可以被雕琢成任何你所能想象到的东西，可是木头一旦雕成对象，它就立刻被定型了。
滚筒制作的直接雕刻化不仅限于电雕方式，激光方式也被开发出来，正进入多样化技术的时代。
漆器需涂上许多层薄漆，使其干燥并磨光后才能在表面以雕刻、雕版和镶嵌等手法装饰。
雕版印刷是用刀在一块块木板上雕刻成凸出来的反写字，然后再上墨，印到纸上。
要制作一个皮影人，可能花上数周的时间。 制作时，先把牛皮或驴皮刮制到呈透明状，然后再在皮上雕刻造型，这要刻上数千刀，之后再对成品进行手工敷彩。
精巧的折纸，生动的皮影，栩栩如生的雕刻，绚丽可爱的花灯。
你还可以用活灵活现、独具匠心等词语修饰。
O(∩_∩)O~
折纸又称纸艺，是一种以纸张折成各种皮影不同形状的艺术活动。在大部分的折纸比赛中，多数要求参赛者以一张无损伤的完整正方形纸张折出作品。一般来说，学习折纸的第一步是学习各种基本的纸折法。毫无疑问的是，折纸诞生在中国这片土地上。大约在西汉中期，中国人造出了最早的真正意义上的纸。由于早期的纸质量不高，而且产量也很低，显然不适合用于折叠。文献和出土文物始终并没有关于折纸的记载，所以折纸到底起源于何时已经不可考，这也成为了今天许多日本人认为折纸起源于日本的间接证据。日本最早出现纸是隋炀帝大业六年，多才多艺的高句丽高僧昙征把造纸术传到了日本，昙征本人也被日本人称为“纸神”，从那之后，折纸在日本很快兴起并且被广泛运用到了佛教礼仪当中。在公元1200年左右，日本出现了比较复杂的纸模型。当时的日本武士流行一种礼仪，交换自己的刀和一种特殊折法折出的纸花来证明友谊。纸模型并且被用于庆祝婚礼。到了室町幕府时期，纸成为廉价品，折纸开始流传到社会各个阶层，这一时期在日本的传统节日女儿节，母亲们开始折出各种纸偶用于祭祀，并且一直流行到今天。然而在日本，关于折纸文物最早的记载也是18世纪以后，江户时代的一些浮世绘作品反映了折纸在日本的情况，1797年，三重县桑名市长円寺的僧人义道一円写出了世界第一部折纸书《秘传千羽鹤折形》并将之出版。
折纸的起源一般都相信是源自于中国。但真正把折纸艺术发扬光大的，却是日本人。最初, 折纸在日本是用于祭祀方面。及至造纸普及化后才盛行于民间。而大约于 十九世纪初，日本才正式出现了第一本有文字记载及以图示方式教导的折纸书籍。日本人一向把折纸视为他们的国粹之一。而折纸更是全国小学的必修科目。他们认为除了可保存固有的文化外，通过折纸可启发儿童的创造力和逻辑思维，更可促进手脑的协调。在日本，折纸技术的起飞始于十九世纪末。但真正的突破是来自一个名叫吉泽章的日本人。(他亦被公认为现代折纸之父)。他自一九三零年代起便不断创作折纸，并将折纸技术提升至一个新的层面。当他的作品在西方展出后，引起了广泛的热烈回应。因而激发起一批来自西方的热心人士投身于折纸的创作及研究。在过去的几十年，经过新一代折纸家的不懈努力下，现代折纸技术己发展至一个前所未有的境界。甚至可以说是超越一般人所能想像的地步。因为，很难想像那些极其复杂而又栩栩如生的折纸作品是由一张完全未经剪接的正方形纸所折出来。因此，现代折纸已经不再只是儿童的玩意。它可以是一种既富挑战性又能启发思维的有益身心活动。
[编辑本段]折纸分类
1.色彩各异的“折纸”
色彩丰富，有多种颜色可供选择。折纸并不仅仅限于单色或者双色，根据所需要表达的事物本身，可以使用色彩丰富的材料进行折纸。
2.双面彩色的“折纸”
种类包括双面均为单色或一面花色一面单色。制作箱形物极为方便。很多纸都是采用的双面双色，这也给我们进行立体事物的创造提供了很好的表现原材料。
3.带晕色的“折纸”
折牵牛花及仓鼠时不可缺少的材料。晕色的“折纸”能在光线上提供更多的立体感，从而增加对人感官上的刺激。
4.网眼类的“折纸”
用纤维织成的布类折纸，性能与纸相同。但是所表现出来的质地上感受和传统的纸质是有明显区别的，往往能起到以假乱真的效果。
5.具有金属光泽的“折纸”
金银等箔片类折纸所有易皱难折的缺点，但是正是由于其可塑性强的特点，再加上所产生的“光线”反射和折射效果，颇受孩子们的喜欢。
6.印刷质感的“折纸”
市场上的品种极为丰富，使用方法自由随意。
[编辑本段]折纸折图符号及术语
1.谷折（Valley Fold），也称手前折，基本就是纸的向上或者向下正方向折叠，使折叠部分形成山谷的形状。
2.峰折（Mountain Fold），也称手后折，基本就是纸的向上或者向下反方向折叠，使折叠部分形成山峰的形状。
3.展开（Unfold）和折出折痕（Flod and Unfold），也称作折痕，即折叠后打开还原，形成特有的折痕，以方便下面的折叠过程。
皮影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南、山西农村，这种拙朴的民间艺术形式很受人们的欢迎。
元代时，皮影戏曾传到各个国家，这种源于中国的艺术形式，迷恋了多少国外戏迷，人们亲切地称它为“中国影灯”。
其制作过程是：首先，将皮子泡制、刮薄、磨平，然后，艺人们将各种人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色。雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻。绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。忠良人物为五分面，反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物一样，生、旦、净、末、丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米，低的有10厘米左右。皮影人的四肢和头部是分别雕成的，用线联缀而成，以便表演时活动自如。一个皮影人，要用五根竹棍操纵，艺人手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱。不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓。演皮影的屏幕，是用一块1米大小的白纱布做成的。白纱布经过鱼油打磨后，变得挺括透亮。演出时，皮影紧贴屏幕活动，人影和五彩缤纷的颜色真切动人。皮影道具小，演出方便，且不受场地限制，演员也不需正规训练，所以深受人民的喜爱。在皮影戏盛行的地区，人们会亲切地称它为“一担挑”艺术。
皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏，俗称人头戏、影子戏，驴皮影。发祥于中国陕西，极盛于清代的河北。上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，艺术手段，对电影的发明和美术片的发展也起到先导作用。如今，中国皮影被世界各国的博物馆争相收藏，同时也是中国政府与其他国家领导人相互往来时的馈赠佳品。
雕刻技法浅析
所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻。确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进的将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中，我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快慰，而且还能感受到各种刀法产生的特殊韵昧，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。因此，在木雕艺术创作中，最有意义的探索是运用各种刀法，恰到好处的体现我们的创作意图。
刀法好比书法、绘画中的笔触，它能起到加强、丰富作品艺术效果的作用。优美的笔触之所以形成是技术达到了纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过于笔触，因为笔触是作者的心灵与技巧相结合的产物，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、用圆刀排列，平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其它材质的雕塑无法达到的。
总之，刀法就是雕刻家用来体现自己创作构思的技术手法，也是形象地揭示艺术内容的手段。运刀的转折、顿挫、凹凸、起伏，都是为了使作品更加生动自然以充分体现木雕的材质美，体现丰富的雕琢美。不明木雕艺术真意的人，在用刀时不是以刀代笔，而是描画做作，再加胆子小怕刻坏，结果刀法死板匠气，刻不出木雕的趣味来。因此要多刻多练多琢磨，熟而生巧才能形成自己的艺术语言和艺术风格。
微雕施工面积极小,没有相当高的书法功底和熟练运用微雕工具的技能是难以完成的,且刻作时,要屏息静气,神思集中,一丝不苟.
元宵节是传统的灯节。每到这时，各式花灯高悬街头。胜芳花灯多以亭台禽鱼虫花卉的题材制做。雄县以染色纸缀以各色华丽细条制成，鲜艳夺目。
花灯，又名"彩灯"，是我国传统农业时代的文化产物，兼具生活功能与艺术特色。花灯起源自汉武帝于农历正月十五日于皇宫设坛祭祀当时天神中最尊贵的太一神，由彻夜举行，必须终夜点灯照明，此为元宵节点灯的开端；在佛教自印度传入中土后，由于道教神仙术与佛教燃灯礼佛的虔诚互相结合，每到正月十五夜，城乡灯火通明，士族庶民，一律挂灯，形成一个中西合璧的独特习俗。
花灯起源于汉代，盛于唐代，到了宋代遍及民间。我国历代花灯的制作十分讲究，品种繁多。如明朝画家唐寅有诗云：“有灯无月不娱人，有月无灯不算春，春到人间人心玉，灯烧月下月如银，满街珠翠游村女，沸地笙歌赛社神，不到芳尊开口笑，如何消得此良辰。”
隋朝炀帝时，元宵节期间赏灯活动热闹磙磙，夜夜笙歌，通宵达旦，张灯遂逐渐发 展为元宵节的重要活动。
元宵节花灯唐朝治世因社会升平，经济富庶，花灯更是大放异彩，盛极一时，活动规模相当浩 大，观灯人潮万头攒动，上至王公贵族，下至贩夫走卒，无不出外赏灯。玄宗时亦延续西汉弛禁制度，京师长安更在元宵节前后三夜取消宵禁，扩大实施「放夜」， 方便人民赏灯，唐以后花灯便成为元宵节的重要标帜。
两宋时期国势虽然积弱，此项文化因得到皇室的大力倡行而益加发扬光大，使宋朝成为花灯发展的另一重要历史阶段。明清两朝赏灯热潮未减，坊间更出现灯市，贩售各种花灯，式样繁多，争相竞秀
中国人元宵节迎花灯的习俗至今已有二千多年的历史，全国各地种类繁多，灯式不一，各有流行。台湾花灯，俗称「鼓仔灯」，因早期制作时多形似锣鼓而得名，流行的种类有走马灯、骰子灯、圆灯、关刀灯等。由於闽南语「灯」与「丁」同音， 故一般将提灯、闹灯视为人丁旺盛的佳兆。台湾习俗中，妇女在元宵节穿梭於灯下 ，祈求来年得子(男)、添丁；在台湾北部桃竹苗客家庄里，男丁从农历正月十一日起到家庙挂灯，称为「起灯」；谐音「起丁」，为新生男丁入族的仪式之一，涵意深远流长。
花灯通常分为吊灯、座灯、壁灯、提灯几大类，它是用竹木、绫绢、明球、玉佩、丝穗、羽毛、贝壳等材料，经彩扎、裱糊、编结、刺绣、雕刻，再配以剪纸、书画、诗词等装饰制作而成的综合工艺品，也是我国传统的民间手工艺品。
怎么形容折纸,皮影,雕刻,花灯。
答：精巧的折纸，生动的皮影，栩栩如生的雕刻，绚丽可爱的花灯。你还可以用活灵活现、独具匠心等词语修饰。O(∩_∩)O~
形容中国民间艺术的成语
答：独具匠心 别出心裁 观花赏灯 木偶皮影 吹拉弹唱 南龙北狮 望采纳，谢谢
关于民间艺术的问题
答：形容皮影的：惟妙惟肖，身临其境 形容雕刻的：入木三分，神态各异 形容花灯的：造型新颖，大胆夸张
皮影戏短句
答：”9、皮影戏又名“灯影戏”,是中国民间广为流传的道具戏之一,通过灯光把雕刻精巧的皮影映照在屏幕上,由艺人们在幕后操动影人,伴以音乐和歌唱来表演故事,是一种深受人民欢迎的古老而又奇特的戏曲艺术。皮影戏起源于汉代以前,发展于唐,兴盛在宋朝。 陕西是中国皮影戏的发源地,其皮影之盛行至今仍为全国之冠。看着...
形容年画的有哪些词?
答：形容年画：吉祥喜庆 色彩鲜明 丰富多彩 驱邪纳祥 色彩明丽 线条流畅 形容皮影： 栩栩如生 真切动人 人巧工精 惟妙惟肖 身临其境 形容雕刻：巧夺天工 鬼斧神工 独具风格 别具一格 精湛圆熟 入木三分 神态各异 形容花灯：流光溢彩 技术精湛 眼花缭乱 璀璨夺目 玲珑剔透 溢彩纷呈...
形容纸艺(折纸剪纸)和民族精神的成语或诗词
答：怎么样，你想要看看我的手艺吗？好吧，我就剪一个给你看一看。只是，不巧，你不能够到我这儿来。现在我只能够用文字告诉你，看了以后你一定也会感受到、欣赏到的。我先找来了一张白纸，裁成一个正方形。然后，我按照自己想剪图形的样子去折纸。我斜着对折，然后再斜着对折一次。好了，现在这一张...
中国传统艺术,像中国的剪纸,皮影等,再列举十个以上
答：宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大,江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样,通过上釉、烧制使陶瓷更加精美;民间还采用剪纸的形式,用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型;蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹,刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法,有阴、阳刻之分,长线要割断,以点分虚实。 明、...
形容雕刻得非常好的诗句
答：形容雕刻的诗词 1、《禅定寺经院》唐代:鲍溶 原文: 莲华不朽寺,雕刻满山根。 石汗知天雨,金泥落圣言。 原文:莲华山上的不朽寺,雕刻着满山的树根。石头出汗就知bai道天要下雨,这是泥菩萨落圣言。 2、《姑苏台杂句》唐代:李du绅 原文: 越王巧破夫差国,来献黄金重雕刻。 西施醉舞花艳倾,妒月娇娥恣妖惑...
中国民间艺术
答：什么是民间艺术？泛指劳动者自己，而非专业美术工作者创造点，在乡村城镇中由民间艺人创作并广为流传的美术如：年画、剪纸、木雕、皮影、石雕、砖雕、泥塑、玩具、陶瓷等。他们和民俗生活密切相关民间群众喜闻乐见，体现出清新，质朴的艺术风格。主要种类：武强年画、唐山皮影、蔚县剪纸、雄县花灯、曲阳雕刻...
