色彩怎样才能画好
1。形要准。简单说来就是要画的像。
但是为什么有的人明明没画像但结果仍是高分？因为阅卷老师根本不知道你画的人到底是谁，所以，阅卷老师判断你画的像不象的唯一条件就是你画的人结构正确，是个符合人比例，结构，头骨，肌肉的人。（只限于真人头像）
2。要完整。画面完整是考试素描的关键。（不论是不是头像）
什么叫画面完整？就是形完整，你所画的光影也完整。所谓光影的完整不是说你画的越黑，涂的越多就是完整了哦，而是说你把握的黑白灰关系正确，就是常说的素描关系正确，画面才能说是完整。
3。有体积。特别是头发，（因为很多很画不好）要是没有，你就白画了。
体积表现的是物体的厚度，体积的表现要在理解了结构的基础上。
头是个近似的球体，鼻子是个近似的长方体。。。那分解开来，或者你画石膏像/分面像的时候所练习的，都是为了理解结构和学习表现体积。
二：画色彩不象素描，很理性，如果把素描比做文化课就是数学，那色彩就是语文或者英语，是需要感觉的。这就是所谓的色彩感觉。
男生的色彩感觉本来没有女生好，那怎么弄？？？但是考试色彩不需要那么多感觉，理解一样可以让你考上美院（只要你不考油画，你上了美院以后就不会很OVER）
对自己有信心。
画好素描是画好色彩的基础，比如：你色彩画不来衬布，那你素描画衬布一样画不来，至少画不好吧？
画不好衬布主要是掌握不了衬布的体积，画出来是平的，看上去只是衬布上脏了几条。
那么你要先画素描的衬布，分块面（非常重要，一定要走的一步），如果能画非常深入的分面素描，深入的去分析它的转折，各个布折之间的关系，深入分析它的体积，光影，用块面表现出来（不要画的圆呼呼的）。如果画2-3张，再来画色彩的衬布，那素描的块面就是画色彩的衬布的笔触，这样即使颜色上不太对，但是体积是出来了的，一看就是很实在的衬布，那就是成功的一步。其实色彩就是笔比铅笔宽点，你还会画吧？
2。色彩上的大问题。
不说衬布之类的细节，你画的色彩有没有色调？？什么是色调？色调就是你这副画笼罩在一种怎样的颜色里？说白了，考试的画，色调基本都是你衬布的颜色，每样物体的暗部都加一点点（少）这种颜色，OK，画面物体间才有联系。
色调是分数的基础，没有色调，一切都没有。风景更注重色调，千万注意。
3。如果是画风景，就把风景当作静物来画。不要把风景写生看的很难，和静物写生一回事，主体物的罐子，就是房子。衬布就是大背景，大山，大水。树就是苹果，面包，一个道理，自己练习体会。
4。很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，纯度的对比，最重要的冷暖。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。明白？
如果没有这个，完了。
最后说一点点大的方法，整体观察，画画要整体观察！
别人眯着眼睛看物体不是近视，而是在比较物与物之间的颜色关系，都是红色哪个暖一点，哪个偏蓝一点。整体观察致关重要哦~
三：还有就是速写
最后，速写要多画手，脚和头，很多考生因为觉得手难画就避开它，那就完了。理解不了结构就临摹，总之，要想快速的提高速写，就要除了吃饭睡觉上厕所，三分钟不停笔，等你的速写可以用斤来算，而不是用张，那你就可以在考试上拿到高分了。学习速写的方法
①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。
②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。
③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。
④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。
速写的主要表现形式
速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍：
①以线为主的速写
在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。
②以线为主，线面结合的速写
以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。
线的运用
①线的穿插
表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。
②线的取舍提炼
速写训练中，基本形肯定之后，对于线的处理应注意以下几点：“衣纹线”应注意忌平行，注意疏密对比，体现结构。“结构线”要准确，贴皮肤处要实一点，线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多，且不宜画得太重。
③线的对比
在速写中，通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下，利用和强调线的对LL，通常有以下几种对比手法：
线的曲直对比、线的浓淡对比、
线的虚实对比、线的长短对比、
线的疏密对比、线的粗细对比。
④关于结构
速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识，这样在写生中才能做到游刃有余，人体的内部结构是没有变化的，变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此，线的运用与结构有着密不可分的关系，表现方法要为表现结构服务。
慢写人物画的基本方法步骤
在慢写人物画的训练中，为了更好地表现人物，我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生，头像不一定画得太大，只十公分左右就可以了，另外还应进行手与脚的单独写生训练。因为在速写中头与手是非常重要的部分，须重点刻画。
①整体观察、熟悉对象
整体观察对象，掌握对象的形体、比例、运动特征，从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。初步酝酿成熟后，头脑中应出现画好之后的大体效果，而这个反应是很快的，我们不妨叫它“成竹在胸”。
②构图布局 。
根据选择的角度，把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。
②落幅定形
轻轻落笔，从整体出发，用长直线或长弧线很快确定大的基本形体，抓住大的形体比例关系及透视关系。基本形体抓住之后，进一步检查画面是否需进一步调整，可将画面推远，从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。写生中，检查、调整、修改应贯穿始终，可以说，作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。
④局部肯定
在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头部画起，用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象，从上到下，将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意手、脚的透视方向，头发部分不要画得太早。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化，即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系
别着急，首先在画的时候，要放松心情，然后整体看色调，找出平时自己擅长的色调。
之后就是想想基本的色彩理论，暖色暗处是冷色，受光是暖色，注意构图
之后上色是要高级色调，要是含有灰度的固有色，不要太纯，就是在你所看的物体的固有色加点高级灰颜色，比如你画暖色调，画的是红苹果，那你就在红色加入牙黄或加入拿坡里黄，是要色柔和，暗部则是在红色加入冷色的会就行。其实别机械的画，要分析颜色，多想想。还有别人的东西永远都是别人的，你一定要自己多画，多练，不要认为来不及，我也是最后在考试时间练习的，进步很快。多临摹好你想考的学校出的书。
还有颜色不要画得太脏，再调一种颜色时，最多三种颜色混合，不要再多了，那调出的色就是没有色相的脏色，毫无意义.
并且你要注意，整个画面色调和谐之后，单看每个物体色彩都是丰富的，要有丰富的变化，有冷暖，并且色彩虽然看色彩，但是也不要忘记塑造，每个物体看起来是要立体的，不要是个片，不要是平面的一片，也是你能不能的高分的关键。
注意整个画面的空间，近处的物体仔细刻画，远处的物体简单塑造，颜色偏灰偏暗。使画面看起来有空间的纵深感。
这是我的经验，其实这些在书上都有，你的老师也都念叨不知多少遍了，可能全被你没重视。你现在要认真起来，多临摹好画，放松心情，要在画画的时候投入进去，不要再花花的时候想三相四，和别人讲话吃东西，再画的时候就多想想这些基础知识。只要你努力了，就会有成果的，也许会给你带来意外的惊喜，加油吧，小朋友~
ps: 考试的时候不要紧张，发挥出你平时的水平就行
可以通过练习色彩小稿来增强色感，，，
通过素描静物提升色彩塑造能力 这个是我昨天写的，，，，
1：首先画画不能急躁，，，进步一般不会太明显，，所以一定要克服急于求成的心里
2，你可以从训练色感开始，，，平时可以到处观察，，，忘记物体的固有色，，，只看你能感受的颜色，，，不要被自己的成见所束缚，，，，在练习时，建议不要一次一大张，画16K甚至更小的色彩小稿，，，可以单个可以整组，，，注意不强调塑造，，要注重色彩感觉，明暗冷暖的对比
3，没事乱调色，也许会有意外收获，利于后期默写
4，用点彩的形式画，，，或者将一个物品打成方格，，再观察每个区域颜色，，，
5，色彩的塑造也很重要，，，不过造型能力还是需要用素描来练，可以一个星期连画一组静物或4K纸只画一个瓶口，，，一定要深入细致，，，这对提高色彩塑造很有用，，，注意不要画头像，，，对色彩没什么帮助
差不多就这些了，，，希望能够帮到你，，，这都是我的经验，，，祝你早日进步
你这样练隔一个月再看绝对很大进步，，，不要一张一张比较，那样只会加重心理负担
打得我累死了，，，
他们说的都是理性方法 咱来说个感性的 首先色彩是公认的不好理解 所以你首先要告诉自己你能画好 就这几年的考试趋势来说 你应该去看看莫奈的画 看看他的构图 一幅画好看是要具有整体性的 所以画一幅画的时候的确定你自己是要花什么色调 对于明暗色彩要求没有素描那么严 还有就是笔触 不能把画弄得看起来很满 要注意不能画乱了 风景其实还好画 不好画的是场景
加油啦 主要是看你自己的涉猎 也就是你自己的阅历
老师会让你多临摹，不过那些范画都只能提供你一些构图，或者是色彩的搭配。你最好是在老师作范画的时候认真的看，注意你不能掌握的地方怎么去画，向周围同学，或者是老师请教，直至将问题弄懂。老师作范画一定要去想，有些地方该注意什么，才能提高水平。希望你学习愉快，加油！
1、在作画过程中，务必注意到整体统驭局部。主次分明，防止局部突出，喧宾存主；如果用水粉画表现，可以先画物体暗部和投影处，要注意到暗不等于黑，防止暗部画成漆黑一团，要画出暗部的透明感；如果用水彩画表现，应力求体现水色交融，清新明快的特点，防止涂涂改改而出现灰、火、脏、乱现象。
2、要有一定的时间进行自我检查，若发现尚可修改的不协调之处，就要作适当调整，比如发现画面的某一块色画“跳”了，予以适当减弱，使之回归到整体中去。在检查调整中，往往有可能获取最后的得意之笔，但要严防“画蛇添足”。
3、要注意到：默考相当于创作，在落笔之前要进行揣摩构思，打好腹稿。打腹稿的过程，是展开创新思维、启动想象力的过程，是默考的必要步骤。如果过去曾画过应考静物的成功之作，也要通过回忆思考，使之在脑海小再现。
多临摹些颜色特好看的作品。。慢慢得你就会有一点鉴赏色彩的能力了。色彩色彩就是注重画颜色的啦！！！
画色彩需要注意些什么
答：也会有冷暖关系上的变化。把握住这些大的冷暖关系，比局部冷暖变化更为重要，因为它关系到画面的整体关系与大效果。大色调、大明暗、大冷暖，是色彩绘画训练过程中，最为重要的三个方面，我们只有从这些方面去观察、分析被画物体色彩之间的特点，才能准确地把握住色彩的各种变化。希望对你有所帮助~
画色彩的具体思路
答：不要画得过重，更不要用橡皮擦改，以免损坏纸面，而影响着色效果。2．铺大色调 观察好整体色调和大色块关系，尽快地薄涂，淡淡地铺第一遍底色。一般都从远到近，先画背景。要根据新鲜的色彩印象大胆落笔，注意不要把定稿的色线盖去太多。3、在铺完第一遍底色之后，一般要待底色干后才开始具体塑造...
美术生的色彩如何画出质感 大神教你如何运用色彩
答：表现柔和的高光可趁湿时画成，也可在色于后用笔轻擦。表现质感的高光有如点睛之笔，但画龙点睛须有理想完整的龙身，而龙身画得好，点高光就是锦上添花了。我推荐： 艺考生可以考什么大学 2018招收艺术类专业大学名单 大神教你如何运用色彩 通过用笔表现质感 如果说，光洁脆硬的物体质感是借助...
要把色彩画好!应该把握住那几个方面?
答：色彩关系中最大的整体就是画面的色调。也就是画面中各物体的颜色搭配要协调，这实际上也是变化统一。我们通常说一幅画是绿色调、红色调、红绿色调、灰色调、冷色调、暖色调等等，是说一幅画中尽管有不同颜色的物体，但我们能感觉到一种基本的整体的色彩倾向。比如说在一幅静物写生中，有绿色的桔子、...
画色彩要注意哪些方面?
答：这是最关键的一点，有人总是强调颜色再丰富些，于是把画面画的什么颜色都有，错误的理解为颜色再多点。而实际上我总 听到有些同学说，我看不到那么多颜色。我觉得这些同学不如把想法放简单些，把颜色再调准确些，也就是把一个色彩在一个空间存在下的状态表现恰当这才是应该 做的。色彩要点二是环境...
怎样画好风景色彩?
答：一、色调 色调，是色彩的调子，是色彩的主要倾向性也是整幅画的灵魂，所以想要画好色彩风景就要把握好整幅画的色调。在色彩基础练习中，从静物到风景要特别的注重色调。当我们要画一张色彩风景的时候就要特别注意季节，气候，时间，光线。比如夏天大地一片绿色，所以就应该以绿调子为主，在阳光下以暖调...
色彩画要怎么画才能有效提高
答：怎么说呢???关键是看你自己的努力程度了,记住,多看,多想,多画.画的时候一定要随时思考,不能盲目地去画.多看一些经典的范画,课余时间多临摩,但是还是提倡多写生.色彩也是建立在素描功底上的.也同样注意空间关系,整体意识,透视关系.画色彩的时候,考虑色四大对比,明度对比,纯度对比,冷暖对比,面积对比,...
色彩怎样才能画好
答：1：首先画画不能急躁，，，进步一般不会太明显，，所以一定要克服急于求成的心里 2，你可以从训练色感开始，，，平时可以到处观察，，，忘记物体的固有色，，，只看你能感受的颜色，，，不要被自己的成见所束缚，，，在练习时，建议不要一次一大张，画16K甚至更小的色彩小稿，，，可以单个可以整组...
画色彩时应注意什么 什么是好的色彩效果 谢谢了
答：绘画色彩技巧和方法需要注意下面几项 1 画面主次要分明 2 颜色不能太灰太脏 3 画面颜色处理由深到浅 不能乱了步骤 4 颜色要互补 5 画的过程中要不停做对比 色彩可以夸张一些 相信如果能注意到上面这些方面 你一定能画出自己喜欢的画 希望这些对你能有帮助 ...
画色彩怎样才能使整个画面协调?明度和艳度又是什么?
答：就是他的色度不要对比太强烈，明的不要太明 暗的不要太暗，明度就是是纯色加白，加灰出来的效果，艳度就是色彩不要太丰富，太多。
